Un peu d’histoire pour commencer si vous le voulez bien. Goldfrapp nait de la rencontre entre la divine et déjantée chanteuse britannique Alison Goldfrapp (remarquée par Tricky, avec qui elle enregistrera quelques titres puis tournera sur scène) et le compositeur belge Will Gregory. Notre duo de choc signe, dès 1999, sur le label Mute Records et publie l’année suivante un superbe opus intitulé « Felt Moutain » (dont le magnifique titre d’ouverture « Lovely

Né en Ecosse en septembre 1968, Ray Wilson monte son premier combo à l’âge de quatorze ans avec l’aide de son frangin. Quelques années plus tard, il devient le chanteur du groupe grunge Stiltskin. Le gang sort alors le disque « The Mind’s Eyes » et devient numéro un des charts internationaux grâce au tube « Inside », choisi pour illustrer un spot publicitaire Levi’s. Après une petite poignée d’albums en commun, Ray Wilson reçoit en 1996 un appel du management

Le nom de OMOH ne vous est peut-être pas inconnu si vous lisez ces pages attentivement ! Le duo, formé de Clément Agapitos et de Baptiste Homo, a donné à Julien Doré 3 de ses meilleurs titres sur « Løve », propulsant le disque vers de hautes sphères musicales. Mais le lien entre eux remontent à loin. Baptiste est l’ancien batteur des Dig Up Elvis, le premier groupe de Julien Doré, et Clément a été l’ingé son des concerts des Waterlillies, l’autre combo formé précédemment

Le « / » sur le « o » de « Løve » est une cicatrice sur une blessure. En danois, løve veut dire lion. Résolument fort, il guérira en léchant ses textes et ses musiques, en regardant vers le haut, en attente de quelque chose, pendant qu’il se remémore. Pour cela, Julien Doré va s’accompagner de ses amis. Faire un voyage en bonne compagnie, vers les souvenirs d’un amour perdu, les exorciser, leur faire un sort. A la fois fragile, sur la corde sensible, et puissant, sur la corde

En 2010, Peter Gabriel reprenait dans « Scratch My Back » 12 chansons de 12 artistes différents en les réinterprétant à sa sauce, sans guitare, sans basse et sans batterie. Le résultat était inégal, mais impressionnait dans la recherche musicale incessante d’un artiste passionné par la composition de chansons elles-mêmes. Le but était de demander à ces artistes de reprendre un de ses morceaux à lui, et de les transformer, de les transposer

Seize ans après la scission de Barclay James Harvest en deux entités distinctes à l’issue de la publication du très bon « River Of Dreams » (d’un côté le guitariste/chanteur John Lees et le claviériste mythique Wooly Wolstenholme, de l’autre le bassiste/chanteur Les Holroyd et le, depuis lors défunt, batteur Mel Pritchard), le John Lees’ Barclay James Harvest (le seul, le vrai, le meilleur ! – non, pas sur la tête !) nous offre aujourd’hui

Il y a du génie chez Jamie Cullum. Il n’y a qu’à écouter son dernier album « Momentum » pour s’en rendre compte. Non pas qu’il soit un chef d’œuvre, mais ses mélodies évidentes, les influences qui parsèment les morceaux, la façon dont ils sont construits, arrangés et produits, la voix claire et chaude de Cullum, et l’authenticité qui transpire de ce disque, tout cela fait que « Momentum » nous emporte dans un tourbillon sonore qui fait du bien aux oreilles et à l’âme.

Cela fait maivntenant presque 30 ans que les Pet Shop Boys ont inventé l’électro pop. Mâtiné de disco et de new wave, ce son a enflammé les années 80 et 90, avec des tubes comme « West End Girls », « Opportunities (Let’s Make a Lot of Money ) », « It’s A Sin », « Go West », « Domino Dancing », et j’en passe… Neil Tennant et Chris Lowe se sont bâtis une sacrée aura, avec leurs titres synthétiques et leur mélancolie intrinsèque, Neil Tennant n’étant pas le plus joyeux